Девушка напополам

режиссер: Клод Шаброль
2008 г.

Что сказать про фильм, который уже все наши "критики" полили помоями, а сильнее всех те, кто смотрел у Шаброля от силы "церемонию" и еще какой-то один фильм. Кино между тем мощнейшее, печальнейшее, исключительной красоты. Шедевр. Других таких фильмов у Шаброля вы не увидите. Кино неровное структурно и неимоверно растянутое по времени, но всё же не побоюсь сказать — большое! C легким реверансом в сторону Вуди Аллена и Хичкока, с налетом "обычного безумия", нравственной пустоты и какой-то не декларируемой прямо, но постоянно присутствующей асоциальностью. Какая-то непостижимая смесь жанров — триллера, драмы и комедии, причем с элементами фарса, который включатся когда нужно и когда ненужно, для оправдания самых нелогичных поступков героев. Фильм идет очень медленно и, казалось бы, ставит своей целью вымотать зрителя, однако Шаброль каким-то чудом удерживается от драмы, и фильм получается тем чем он и должен быть — до жути хладнокровной лекцией о том, как порой разнится жизнь, о которой мечтаешь, с той обыденностью, в которой оказываешься. Всё кончится довольно внезапно и, как уже понятно, очень страшно. Шаброль, мне кажется, сознательно пошел на такое расхождение между наружной легкостью тона и черной мизантропией изнанки.

"Девушка напополам", это не типичная история про любовный треугольник. Нет. Это история молодой, красивой и медленно погибающей Санье от осознания того, что жизнь это фальшь, у всех свои маски, у всех своя игра, и только она одна наивно живет и верит в любовь, бескорыстность, и никак не может "повзрослеть".

Посмотрите фильм, увидите всё сами. И пафос, и штампы, и маски и лицемерие, и высокомерие, и полностью хичкоковская плутовская Санье и молодой олигарх Бенуа Мажимель в уморительных рубашках, такой очаровательный в своей придурочной неврастении и ломанной пластике. Местами он играет также манерно и дерзко как Райан Филлип 10 лет назад в "жестоких играх", но словно по сценарию Жулавского главное-любить. У Мажимеля по сути происходит точно такой же поток психологической войны, и затем точно такой же срыв, как и у персонажа Дютронка.

Санье совершенно предсказуемо все два часа в топ-форме. Ближе к финалу её героиня превращается в совершенно другую женщину, и это происходит не так, как как произошло бы с любой другой актрисой (она смотрит на стригущую розы мать и ее лицо единственный раз становиться осмысленным за весь фильм). Так безупречно реализовать потерянность персонажа могут единицы, а динамику персонажа Санье, порой унизительную и смехотворную, реализовать по силам только самой Санье. Она оставляет за собой ощущение тотальной пустоты и марионеточности, и Шаброль конечно знает, что она его главный козырь в фильме, больше того, он знает, что "такой" Санье сделал именно Миллер в малышке Лили, ведь ее героиня у Шаброля остается, ровно как и у Миллера, в состоянии той странной оглушённости, когда тело вдруг цепенеет, а мозг лихорадит.

Берлеан — пятидесятилетний эротоман, испорченный старикашка с цитатами на все случаи жизни. Весь фильм он бродит с безучастным лицом. Роль у него такая — писать книги да жить с женой и любовницей-агентом. Женщины между собой прекрасно ладят, к слову. А он тем временем еще и посещает закрытый клуб, где для богатых устраивают разные оргии. Да, он развращенный и утомленный, и немного искусственный. На эту роль стоило звать Дютронка. Он бы выглядел более природно и естественно. Но Шаброль то, взял Берлеана именно потому, что тот уже играл у Брейи, такого же точно извращенца (в фильме роман х) который практикует садо-мазо с молоденькими девочками. Именно поэтому это еще и скрытый шабролевский "порно" кинематограф в чистом виде, со сложным эмоциональным пазлом. Конечно, нынче откровенным извращением произвести на зрителя впечатление и удержать у экрана проще — куда сложнее рассказать простую историю простой девушки об эмоциях, от которых кожей начинаешь ощущать висящий вокруг тебя воздух. Я не тороплюсь сказать, что Шаброль снял безупречный фильм, нет — но именно рассказать историю у него получилось в совершенно беспрецедентном виде. У него все 2 часа персонажи, расставленные как фигуры на шахматной доске, никто не делает ни единого лишнего движения, реплики просты и часто немного искусственны, а ближе к финалу вдруг все сваливаются в кучу, и весь эмоциональный накал, которого фильм время от времени добивается, в финале уходит в никуда. В вудиалленовский фарс. Это, мне кажется, и есть неизбежность. В конце концов, на киноэкране наблюдать оптимистическую обречённость получается легче, чем в жизни.

Кстати, момент перехода с иронии на безысходность в фильме происходит в тот момент когда случается гипнотизирующий монолог матери персонажа Мажимеля — она рассказывает Санье, как она потеряла старшего сына. Мать играет блестящая Каролина Сихоль. Опять же, ее персонаж это практически копия Мишель Морган, в раннем фильме Шаброля "на двойной поворот ключа" (1959 г). Умышленно ли Шаброль это сделал? Я думаю — да. Сплошные заимствования, так почему бы не позаимствовать у самого себя из раннего творчества? Больше того, сам рассказ матери косвенно отсылает к другому фильму Мажимеля - двуличие. К той трагедии, которая приключилась якобы с ним и с его братом в ванной, и собственно это и есть (в некоторой степени) параллельным объяснением придурковатости Мажимеля. Шаброль молодец тем, что показал как трагедия и гротеск слоятся, а не равномерно присутствует в каждом кадре.

Матильда Мэй играет издателя Берлеана, и весь фильм излучает какую то невероятную сексуальность и чувственность, очень схожую с сексуальностью Беатрис Даль. Тем временем жена дизайнера Роберто Кавалли – Валентина Кавалли, украдчиво, в миниатюрной роли жены Берлеана напоминают приглушенную Орнеллу Мути.

итог: Шаброль как Хичкок, такая сатира с моралите, смотреть обязательно. При том что режиссер, даром что ему под 80, вовсе не в маразме. Ровестник Клинта Иствуда, и в самом расцвете сил.

Семейная тайна

режиссер: Клод Миллер
2007, ретродрама

Красивый, многослойный и глубокий фильм о вещах страшных, не забытых и не забываемых. В чем-то перекликается с фильмом "Искупление". Такой же фильм-размышление, фильм-рассказ о семье, о угрызениях совести, и тянущиеся через три поколения душевных травмах. Освежается и проговаривается простая истина — за все ошибки родителей приходится расплачиваться детям, даже если они до поры до времени не ведают о скрываемых семейных тайнах.

С душевных травм все и началось — жил был мальчик, видел что мама смотрит на него с неким сочувствием, а папа – с плохо скрываемым презрением. Оба к нему холодны (привет Трюфо и его фильму "400 ударов"). У мальчика нет друзей, зато он придумал себе брата, которого мама с папой любят (привет Руису и его фильму комедия невинности). Первые пол часа не очень то понятно от чего этот хилый, приторможенный, мечтательный мальчик, избегающий уроков физкультуры, является полной противоположностью своим родителям, ведь отец его профессионально занимается борьбой, а мать — плавчиха и чуть ли не олимпийская чемпионка.
В роли матери — Сесиль де Франс (известная по фильмам красотки, враг государства #1) Потрясающе играет! Белокурая, сильная характером бестия, словно списанная с молодой Ленни Рифеншталь. Никогда не видела де Франс такой глубокой, и к тому же такой спортивной. Ее за эту роль номинировали как лучшую артистку года на Сезар-2007, но от чего-то награды ей не досталось. Очень зря.

Отца играет Патрик Брюэль (известный по фильму я так долго ждал тебя). Брюэля я зауважала, ибо хорошо он показал характер персонажа разрывающегося между семьей, где любимый сын и любящая жена, и страстью к другой женщине, к такой же спорцменке как и он сам. Играл Патрик без излишних эмоций — скупая передача чувств, но без гордой сентиментальности.

Во второй половине фильма выясняется, что придуманный брат таки реально существовал (!), был одновременно антиподом и недостижимым идеалом, поэтому отец с матерью им гордились и ставили в пример его всем вокруг. Именно это и есть секретом, тайной, которую подруга семьи, Жюли Депардье (известная по фильмам свидетели, искусство красиво раставаться, малышка лили) раскрывает мальчику на его 15 летие. Жюли играет несколько скомкано, но все же, ее удостоили Сезара за лучшую роль второго плана.

У "придуманного" брата была, как оказалось другая мать. Поэту всю второю половину фильма рассказывается история беспечной довоенной жизни под парижским солнцем Патрика Брюэля и Людвин Санье (известная по фильмам девушка напополам, авантюра, малышка лили, все песни только о любви, враг государства #1: легенда). Показана их история любви, а затем и нагрянувшая в самый неподходящий момент страсть Брюэля к де Франс. Из ревности, доводящей до холодного отчаяния, Санье придумывает отличный способ мести мужу — выказывает гестаповцам что еврейка и отправляется вместе с сыном (!) в конц-лагерь, а затем и в газовую камеру. Санье в роли этой несчастной, сбредившей от ревности женщины — бесподобна! Сыграла и наивность, и лучистость, и скрытую истерию которую не смогла просублимировать от чего и решила что будущего нет. Кстати, Санье также номинировалась на Сезар как лучшая артистка второго плана, вместе с Жюли Депардье.

Вот реально, не буду врать, я рыдала и за Санье с ее обреченностью, и за историю Брюэля с де Франс. По всем раскладам получается, что виновата именно сдуревшая ни с того ни с сего Санье, ибо по большому счету, ни Брюэль, ни де Франс ничего такого уж страшного не делали — не целовались даже ни разу, а наоборот, сопротивлялись своей любви годами! А затем уже, после всего случившегося с Санье, они просто устали страдать, ждать, искать и верить — и посему сдались. Жаль только, что эту любовь отравляет такая страшная семейная тайна, ценой в две (!) жизни.

Был в фильме, кстати, момент, когда очень точно показано отношение к происходящему посторонних — сестры и подруги семьи (Жюли Депардье). Одна категорически осуждает, другая старается не судить и принять все как есть. В чем житейская мудрость и состоит, как мне кажется. Но никто из них, я уверена, не мог и представить, что эта тайна сламает жизнь другому мальчику — сыну этих двоих, спасшихся и выживших.

Выросшего сына играет (в черно белых заставках) — Метью Амальрик (известный по фильмам короли и королева, скафандр и бабочка, история ришара о, квант милосердия, враг государства #1: легенда). Он все такой же неприкаянный, немного растерянный и потертый мальчик, каким и был в детстве. Амальрик хоть и появляется всего лишь в нескольких эпизодах, но умело передает последствия детской травмы. Да, он вырос, стал детским психоаналитиком (в начале фильма), но все так же его тревожат личные юношеские откровения, которые проходят рефреном через весь фильм. Амальрик всего лишь человек, который через много лет рассказывает свою историю, раскрывает для себя семейную тайну, и пытается разобраться есть ли виновные в том, что трагические события прошлого оказались неизбежными.

Фильм, кстати, поставлен по книге (реально пережившего всю эту историю) Филиппа Гримбера. Этот неожиданный роман, от звезды французского психонализа вышел в 2004 году, получил гонкуровскую премию и вызвал огромный интерес как и свои психоанализом, так и искренним рассказом о "невоенных" событиях второй мировой войны.

Режиссер фильма, Клод Миллер, говорит в одном интервью, мол, нашел в книге Гримбера немало отголосков с собственной семьей, и потому позволил себе слегка "обогатить" оригинал деталями собственной биографии. Миллер, как и Гримбер, родился в 1942 году, рос в семье ашкеназских евреев, а большинство его родственников тоже не вернулись из лагерей уничтожения. Все детство и юность Миллера преследовали рассказы о страшных потерях семьи, страхи и фобии. И вот, в 65 лет он снял полу автобиографическую картину. НО (!) все мое недоумение в том, что ни война, ни холокост не стали причиной случившейся трагедии в этом фильме. Весь этот ужас находится далеко за забором кинокамеры, и выступает лишь как та неминуемая веха истории, которая заставила семью бежать из оккупированной Франции.

Геноцид тут показан как катализатор внутрисемейных процессов, ведь по большому счету сама история не нова: жили были муж с женой и был у них сын. Затем муж влюбился в другую женщину, а жена из ревности и мести убила сына и покончила с собой. Ну и где тут война и геноцид, спрашиваются? Только как ширма, ведь если по факту, не собственноручно же были убиты Санье с сыном. Но на деле же — это собственное решение Санье. А ком в горле стает из-за судьбы Амальрика — совершенно посторонний человек расплачивается за ошибку матери своего вымышленного брата! Вот что такое зов крови и генетика, что называется.

Враг государства #1 (легенда)

вторая часть чуть по лучше первой. Оказывается, Кассель не просто отморозок, который грабит банки, убивает, садится, сбегает, грабит, убивает, садится, сбегает, оказывается у него все по идейным соображениям в жизни! 2 часа проявляются заигрывания Касселя с глобальными революционными планами разрушения капиталистической системы Франции и т.д. и т.п.. Случилось это когда Касселю в камеру дали газету, а он там на первой же странице про Августо Пиночета вычитал. Тут Касселюшку и климануло, мол, кто такой Пиночета, а кто я! С тех пор он себе вбил в голову, что он не просто неуловимый бандит Месрин, а радикальный бандит, который позиционировал себя как противник существующему порядку, робин гуд 70-х. Идеология Касселя это прямая перекличка именно с итальянскими «красными бригадами», и его Месрин, ровно как и бригады, за идею жил, хотел систему сломать и т.д. Но как именно сломать - хрен пойми, сценарист забыл это прописать за все 4 часа – то есть вместо сценария плоский лист фанеры. Зато все деньги потратили на стилизацию под 70-е. В общем, как не крути, фильм в прокате провалился, ибо кому нужна такая до безобразия скучная дилогия с преступлениями одно другого бестолковее? К примеру, если обычно в ганстерских фильмах преступники долго морщат лоб над схемами, то Кассель тупо подъезжает к банку на какой-нибудь развалюхе, заваливает туда не потрудившись даже чулок на голову натянуть, и, убегает от полиции на метро, попутно ограбив еще один банк (все равно мимо проходил). Из тюрем он сбегает так же бесхитростно. Ну то есть ловишь себя на любопытстве юного натуралиста: "и сколько же еще продержится этот мудила?", и когда же в кадре появится Амальрик, Санье и т.д.

помнится, французские журналы в октябре написали, что мол, все, Касель давеча новый Габен и можно ему вообще уже в кино не сниматься и т.д.. То есть для совсем тупого зрителя это был совершенно неумелый пиар гангстерского кино. Почему гангстерского? Потому что «красные бригады» это группировка вроди сицилийской мафии, неаполитанской каморры, черных пантер, корсиканских макки или RAF. А раз Кассель с такими же идеями как и бригады, значит играет не просто маргинала бандита, а гангстера по убеждению, то есть его Месрин, это тоже самое что Брандо в "крестном отце" или Жан Габен в "cицилийском клане", или Аль Пачино в "лицо со шрамом" или на худой конец Ульрике Майнхоф в "легенды Риты". Так задумывалось во всяком случае, но гангстер из Касселя получился престранный - самовлюбленный тип, который звездит от первого и до последнего кадра - выискивает себя в телевизоре, по радио, в прессе, и бесится, когда произносят букву S в его фамилии, то есть вместо Мерин – Месрин и т.д. Ко всему прочему Кассель чудовищно переигрывает, причем что дури есть изображает Месрина одновременно и аскетичным гедонистом, и красноречивым юмористом и жестким человеком дела с дурацкой привычкой самозабвенно лезть на рожон. На минуточку представить на его месте Вентуру, Габена, или Делона, которые пол жизни играли настоящих гангстеров, - помереть можно на месте от смеха. Серьезно. Из него такой же ганстер как из Бреда Питта вымогатель бабок в "после прочтения сжечь". Клянусь )))

Кстати, если в место первой части, смотреть например Добермана, а затем вот эту серию, то складывается впечатление что весь фильм это перфоманс постаревшего Касселя. Кроме шуток. Кассель всю вторую половина фильма ходит заросший аки Доберман, сам пишет книгу о своем «разоблачении», дает кучу интервью, где признает, что грабил банки по идейным соображениям, мол, нет смысла работать пол года дабы купить своей подружке новое колье, или себе новый бумер, уж лучше устроить революцию и каждые 5 лет онанировать на Уголовный Кодекс.

Кассель
преображался до неузнаваемости раз в15 минут

Амальрик (известный по фильмам короли и королева, скафандр и бабочка, история ришара о, квант милосердия) освежает фильм своей рациональностью и справедливостью мышления, хотя ничего сверх гениального и не сыграл. Его персонаж типичный для роли любого другого актера, Амальрику не идут такие амлуа середнячков-приятелей в тени славы.

Санье (известная по фильмам девушка напополам, авантюра, малышка лили, все песни только о любви, семейная тайна) – играла супер отлично последние 10 минут – то бишь те сцены когда нервно идет по улице, а затем ее окровавленную вытаскивают из расстрелянного автомобиля, а она, сжимая в руках нашпигованного свинцом пуделя, истошно вопит: "Они убили мою собачку!". Психологизм в этих сценах держится только на ее внутренней панике. Ну а моменты где она голой скачет на Каселе и визжит "Жак, о Жак", плюс стриптиз и прочее – смело можно вырезать и забыть. Ценности эстетской в них ноль. В целом, не ясно от чего Санье в интервью так радовалась этой роли – ровным счетом она ничего не сыграла, разве что с Касселем целовалась и каталась с ним же по вандомской площади под трек Эдит Пиаф – Non! Rien de rien... Вот и вся роль. Увы.

Бегали там, в кадре, еще не менее знаменитые персонажи: Анн Косиньи (которая играла сиделку Амальрика в скафандр и бабочка) - тут она играет адвокатшу Касселя, тем временем как шевальэ из "братво волка" играет напарника Касселя. На худой конец очень смешной образ получился у Ланвена, который пол жизни проторчал во второсортных комедиях, по типу нет секса - нет денег

В целом, я заметила, сейчас модно стало преступников в натуральную величину показывать, без виньеток. Вот в прошлом году, к примеру, Финчер "Зодиак" снял, где маньяк оказывается тупым обрюзгшим ублюдком в промасленном комбинезоне и т.д..
Но все же, бандиты бандитами, а римейки на гангстерское кино, это всегда приятно.
Кстати, помниться у Мельвиля, то ли в фильмах с Делоном, но ли с Габеном, мелькали газеты с заголовками – Месрин то, Месрин это, как бы между делом совсем. Режиссер, видать не совсем дурак, Мельвиля фильмы видел, и даже стырил чисто мельвилевскую мизан-сцену, а именно как шеренга вооруженных солдат прочесывает стройными рядами и леса и поля чтобы схватить Касселя, пока тот пытает перейти в брод. Точь в точь эта сцена играется в красном круге, когда некого Джана Мария Волонте точно такими же стройными рядами ищет полиция, а он через брод от них уходит. Показательное получилось совпадение, не правда ли? Ладно, будем считать Рише просто отдал дань Мельвилю. Стырил эпизод ну и стырил, ну и бог с ним. Нормальноя реминисенция получилась ))